19 Απρ 2018

Φωτογραφική Εκδρομή στο Μεσολόγγι

Φωτ.: Αγγελική Πρέντζα

Διήμερη εκδρομή στο Μεσολόγγι
με τη φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

19 - 20  Μαϊου 2018
Προσκαλούμε όλες τις φίλες και φίλους της φωτογραφίας σε αυτή τη φωτοεξόρμησή μας!

Πρόγραμμα εκδρομής

Συγκέντρωση στις 07:30 στο Cinemarian (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι)  19 Μαΐου, αναχώρηση στις 08:00 ακριβώς!

Άφιξη στο Μεσολόγγι και στο ξενοδοχείο ΘΕΟΞΕΝΙΑ περίπου στις 11:00
Βόλτα στο κέντρο της πόλης και στον κήπο των Ηρώων. *

*(Εκτός και πάρουμε την άδεια από τις αλυκές και πάμε εκεί το Σάββατο το πρωί και μετά στο Αιτωλικό για φαγητό - έχουμε ζητήσει άδεια και περιμένουμε απάντηση...)

Το απόγευμα βόλτα στην Τουρλίδα που έχει και τις πέλαδες (σπιτάκια μέσα στο νερό) και γενικά φωτογράφιση στην λιμνοθάλασσα.

Το βράδυ ελεύθερος χρόνος για φαγητό και ποτό...

Κυριακή πρωί όποιος θέλει φωτογραφίζει πάλι την λιμνοθάλασσα (άλλο φως, άλλες εικόνες) και θα  πάμε Ναύπακτο για φαγητό και καφέ (πολύ ωραία και εκεί στο λιμάνακι για φωτογραφίες) και το απόγευμα κατά τις 18:00 αναχώρηση για Αθήνα (εκτιμώμενη ώρα άφιξης στο Cinemarian 21:00)


Κρατήσεις ΑΥΣΤΗΡΑ μέχρι 04/05/2018 με πληρωμή  του συνολικού ποσού 55 €  *

Συμπεριλαμβάνει: μετακίνηση με πούλμαν, διανυκτέρευση σε καλό ξενοδοχείο μπροστά στη λιμνοθάλασσα με πρωινό, όλες τις βόλτες που θα κάνουμε.

Πληρωμές:

α) Στο CINEMARIAN (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Φιλοπάππου) κάθε Δευτέρα 7 - 9 μ.μ. και Τετάρτη 6-10 μ.μ. 

β) Με κατάθεση στον τραπεζικό λογαριασμό:

ΤΡAΠΕΖΑ ΠΕΙΡΑΙΩΣ

GR23 0172 0330 0050 3304 7597 297 - στην αιτιολογία το όνομά σας,

στη συνέχεια στέλνουμε ένα μήνυμα στο κινητό που ακολουθεί ή στο email (με το όνομα και κινητό τηλ)


Υπεύθυνη: Αγγελική Πρέντζα 6948397527 και agelikipre@windowslive.com

Στο ίδιο νούμερο για πληροφορίες και διευκρινήσεις...


Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας!


Συμπληρωματικές πληροφορίες

Οι βόλτες μας θα είναι σε κανονικούς ρυθμούς. Μαζί μας θα βρίσκεται ο δάσκαλος φωτογραφίας Ανδρέας Κατσικούδης κι αρκετοί από τους προχωρημένους μαθητές του που με χαρά του θα απαντήσουν σε φωτογραφικές ερωτήσεις μας.



                                               Προτεινόμενος εξοπλισμός

- Φωτογραφική μηχανή ή κινητό με καλή κάμερα
- Ένα μπουκάλι νερό
- Κολατσιό
- Καπέλο, γυαλιά ηλίου (ομπρέλα - αν δούμε σύννεφα)
- Αθλητικά παπούτσια άνετα για περπάτημα
- Προστασία για τα κουνούπια


* Για μονόκλινο δωμάτιο 5 ευρώ επιπλέον, για τρίκλινο 3 ευρώ λιγότερα 

17 Απρ 2018

Freak και σουρεαλιστικό πορτρέτο



Φωτ.: Μπάμπης Ντιρίντης

Εργαστήρι φωτογράφισης σε εξωτερικό χώρο

Κυριακή 6 Μαϊου 2018, 15:30 - 18:30 σε περιοχή της Αθήνας 

Το σεμινάριο μπορούν να το παρακολουθήσουν τόσο αρχάριοι στη φωτογραφία (όπου θα μάθουν μέσα σε λίγο χρόνο βασικά πράγματα για το φως, κάδρο, σύνθεση, σκηνοθεσία), όσο και προχωρημένοι κι επαγγελματίες φωτογράφοι που μπορούν να έρθουν με τις δικές τους ιδέες... 


Το μοντέλο μας είναι χορεύτρια με εκπαίδευση σε ακροβατικά και βαμμένη με freak μακιγιάζ. Θα υπάρχουν αντικείμενα (props) που θα βοηθήσουν τη σκηνοθεσία και ανακλαστήρες.

Οι εισηγητές είναι έμπειροι - τα τελευταία σεμινάριά τους περιλάμβαναν: εργαστήρι γυμνού, τριήμερο εργαστήρι πορτρέτου, φωτογράφιση χορεύτριας σε εξωτερικό χώρο, πορτρέτο studio, γκόθικ φωτογραφία κ.ά.


Εισηγητές: Δημήτρης Ρουστάνης, Μπάμπης Ντιρίντης
Επιμέλεια: Ανδρέας Κατσικούδης


Κόστος: 30 ευρώ (για τρεις ώρες, για τους μαθητές του Α. Κατσικούδη 15 ευρώ)

Κρατήσεις θέσεων και πληροφορίες: Δημήτρης Ρουστάνης, dimitriscanon@hotmail.com 
 697 2799787 , facebook: dimitris roystanis



12 Απρ 2018

Poikilo Rocky Mountain 2018

Ο Ποδηλατικός και Δρομικός Σύλλογος ΟΔΥΣΣΕΑΣ  διοργανώνει στις 15 Απριλίου 2018 τον αγώνα ορεινού τρεξίματος στο Ποικίλο Όρος (αφετηρία στην Πετρούπολη) Poikilo Rocky Mountain. Θα πάω ως δρομέας να τον ξανατρέξω, όπως πριν δυο χρόνια που τον απόλαυσα! Οι διοργανωτές αγαπούν αυτό που κάνουν κι είναι φανερό αυτό σε όλα τα επίπεδα.

Επίσης έχουν καλέσει τη φωτογραφική μας ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 να καλύψει φωτογραφικά τον αγώνα. Με χαρά θα πάμε για τρίτη συνεχόμενη χρονιά (εγώ είπαμε θα τον τρέξω...) γιατί πέρα από τα άλλα οι φίλοι που το οργανώνουν μας έχουν φερθεί και με περισσή ευγένεια! Κάτι που δεν είναι αυτονόητο... Έχουμε όλα αυτά τα χρόνια σαν άτομα και σαν ομάδα βοηθήσει εθελοντικά με τη φωτογραφική μας δουλειά αρκετό κόσμο, αλλά πια συνεχίζουμε με λίγους κι εκλεκτούς που μας σέβονται και τους σεβόμαστε!

Αν σας αρέσει το τρέξιμο, τα λέμε στον αγώνα! 

10 Απρ 2018

Καλλιτεχνικό Ανδρικό Γυμνό

Φωτ.: Γιάννης Παυλίδης

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΑΝΔΡΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Kυριακή 29 Απριλίου 2018


 Αθήνα (περιοχή Φιλοπάππου)


  10:30  - 13:00 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες - ο καθένας θα έχει το δικό του χρόνο με το μοντέλο για να φωτογραφίσει με το φως και τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, λευκό και μαύρο φόντο. 

Το μοντέλο μας είναι έμπειρο κι εργάζεται ως ηθοποιός και χορευτής!

Βοηθάει σίγουρα αν έχετε SLR, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν καθώς θα υπάρχει βοήθεια όσο αφορά το φωτισμό και τις πόζες. Προαιρετικά φέρνετε αντικείμενα (props) που θα σας βοηθήσουν να σκηνοθετήσετε τις λήψεις σας.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ ΒΛΕΜΜΑΤΑ (πρωτοπαρουσιάστηκε Οκτώβρη 2017 στο Cinemarian, θα μεταφερθεί σε άλλους χώρους τους επόμενους μήνες με την προσθήκη νέων φωτογραφιών)   - προαιρετική συμμετοχή (χωρίς κόστος, πέρα από τα τυπώματα που θα κάνουν μόνοι τους οι ενδιαφερόμενοι φωτογράφοι).

Εισηγητές: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης

Κρατήσεις θέσεων: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού Απριλίου)

www.akatsikoudis.blogspot.com

www.andreaskatsikoudis.com

5 Απρ 2018

Travel Fest - συμμετέχουμε!


Η φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 συμμετέχει στο 1ο Travel Fest με έκθεση φωτογραφιών των μελών της!


Μερικές πληροφορίες για το φεστιβάλ


TRAVELFEST 2018

Το πρώτο ταξιδιωτικό φεστιβάλ στην Ελλάδα

Στις 21 & 22 Απριλίου έμπειροι αλλά και επίδοξοι ταξιδευτές θα συμπορευτούν προς έναν κοινό προορισμό: το πρώτο ταξιδιωτικό φεστιβάλ στο Πολιτιστικό Κέντρο Δαΐς, στον Παράδεισο Αμαρουσίου. Το 1st Travel Fest στην Ελλάδα φιλοδοξεί να αποτελέσει μια διήμερη ταξιδιωτική εμπειρία προσκαλώντας ανθρώπους που αγαπάνε τα ταξίδια, έμπειρους ταξιδευτές και επιχειρήσεις, σε μια διαδραστική σχέση, σε μια ανταλλαγή γνώσεων, μελλοντικών πλάνων και εναλλακτικών δραστηριοτήτων.

Ομάδες, σύνδεσμοι, επιχειρήσεις, gadgets, προϊόντα και υπηρεσίες που σχετίζονται με το ταξίδι, τη φύση, τη δράση και την περιπέτεια θα αποκαλύψουν σε κάθε επισκέπτη μια νέα ταξιδιωτική κουλτούρα, έναν νέο απόλυτα διασκεδαστικό και περιπετειώδη τρόπο για να ανακαλύψει τον κόσμο. Ο γύρος της Αφρικής με μοτοσικλέτα, η εξερεύνηση  της Ασίας με ποδήλατο και η κατάκτηση της κορυφής του Έβερεστ είναι ορισμένες από τις μοναδικές εμπειρίες που θα μοιραστούν με τους επισκέπτες Έλληνες ταξιδευτές, μέσα από ιδιαίτερες παρουσιάσεις και άκρως ενδιαφέρον οπτικοακουστικό υλικό…



Συμμετέχουν τα μέλη της φωτ. ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26: 


Γεωργαντά Βίκυ, Δόμινου Μαργαρίτα, Θεοδωρακόπουλος Φώτης, Καλομινίδου Ζαχαρούλα, Καλύβεζας Δημήτρης, Κατσικούδης Ανδρέας, Κλεάνθης Νώντας, Λόης Γιώργος, Μπούσμπουρα Κονδυλένια, Νικάκη Τζίνα, Ντιριντής Μπάμπης, Παπαθεοδώρου Θοδωρής, Πρέντζα Αγγελική, Σκιτζή Βαρδή Φιλοθέη Μαρία, Σκοπελίτης Κώστας, Skotiniyadis Çizmeciyan Karin, Σκοτεινιάδης Στράτος, Τσατάλμπασης Χρήστος, Τσιτσεκίδου Μάγδα, Τσούμα Ιωάννα, Φραγκάκη Πέννυ, Χελάκη Ξακουστή

3 Απρ 2018

Mary Ellen Mark: Για το Πορτρέτο και τη Στιγμή





  Mary Ellen Mark, On the Portrait and the Moment, Aperture,  NY 2015

Παρουσίαση βιβλίου

      Η M. E. Mark ήταν από τις πρώτες γυναίκες που έγιναν φωτορεπόρτερ (πέθανε το 2015).

     Κέρδισε πλήθος από βραβεία για τις φωτογραφίες της που χαρακτηριστικό τους ήταν πάντα η συγκίνηση που δημιουργούν. Ανθρωποκεντρική η προσέγγισή της και πάντα συναισθηματική. 

      Αυτό το βιβλίο ανήκει στη νέα σειρά των εκδόσεων Aperture. Την ονομάζουν The
      Photography Workshop Series γιατί φιλοδοξεί να μεταφέρει μέσα από κάθε βιβλίο τις γνώσεις, συμβουλές και προτάσεις που θα είχε  ένα σεμινάριο με τον συγκεκριμένο φωτογράφο! Ωραία ιδέα που σίγουρα θα βοηθήσει τους νέους (κυρίως), αλλά και τους πιο έμπειρους στη φωτογραφία. 

      Δεν είναι εύκολο να έχεις ένα γνωστό και βραβευμένο φωτογράφο μπροστά σου να εξηγεί τον τρόπο που δουλεύει και να δίνει πρακτικές συμβουλές (π.χ. για τη σύνθεση, το φως ή πώς προσεγγίζουμε κάποιους ανθρώπους και κάποια συγκεκριμένα θέματα). 

      Βρήκα ιδιαίτερα ενδιαφέρον αυτό το πρώτο βιβλίο που διάβασα από  τη σειρά. Η Mark δίδασκε χρόνια σε σεμινάρια φωτογραφίας, κυρίως στην Oaxaca στο Μεξικό. Η εμπειρία της αυτή φαίνεται στο απλό και περιεκτικό λόγο της. Με φωτογραφίες -παραδείγματα από τη δουλειά της, αλλά και κάποιων μαθητών, της θέτει βασικά θέματα που πρέπει να αντιμετωπίσει ο φωτογράφος (είτε κάνει φωτογραφία ντοκουμέντο, όπως η ίδια είτε φωτογραφία δρόμου ή πορτρέτα). 

      Αν σκεφτούμε ότι πολλοί φίλοι της φωτογραφίας ζουν σε πόλεις που δεν έχουν μαθήματα φωτογραφίας ή αυτά που έχουν είναι κατώτερα των προσδοκιών τους, αυτή η σειρά έρχεται να τους εισάγει με σωστό τρόπο στην αγαπημένη μας τέχνη. Όσοι είναι όμως σε μεγάλες πόλεις πρέπει να βρουν κι ένα δάσκαλο ή σύμβουλο γιατί μόνοι τους (ή μέσα από σκόρπια κείμενα και βίντεο στο διαδίκτυο) είναι δύσκολο να βρουν το δρόμο τους.

     Ένα από τα πιο δύσκολα θέματα που αναφέρει και η συγγραφέας, είναι η επιλογή των
     φωτογραφιών μας, των πραγματικά καλών φωτογραφιών. Η ίδια αναφέρει ότι τη βοήθησε πολύ που κάνει για χρόνια την επιμέλεια σε φωτογραφίες άλλων, οπότε μεταφέρει αυτή την εμπειρία και στη δική της δουλειά. Αν κάτι δεν είναι δυνατό, πραγματικά καλό, απλά κόβεται... 

        Ευχαριστώ το μαθητή μου Κώστα Γαλάνη που μου δάνεισε το βιβλίο!


16 Μαρ 2018

Επεξεργασία Φωτογραφίας - Μια δωρεάν εισαγωγή !

Φωτ.: Γιώργος Λόης
Η φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 σας προσκαλεί στην εκδήλωσή της:

Επεξεργασία φωτογραφίας με δωρεάν προγράμματα

Δεν υπάρχει φωτογραφία χωρίς επεξεργασία! Ποτέ δεν υπήρξε...
Σάββατο 24 Μαρτίου 20:00 - 22:00 στο Cinemarian (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι)

Ο Ανδρέας Κατσικούδης θα κάνει μια εισαγωγή στην επεξεργασία φωτογραφίας, ενώ ο Γιώργος Λόης στη συνέχεια θα δείξει μερικά δωρεάν προγράμματα (όπως το photoscape και το darktable) με παραδείγματα και συμβουλές για μια σωστή και ποιοτική δουλειά!

Όπως  στον κινηματογράφο που δεν γίνεται ταινία χωρίς μοντάζ, έτσι και δεν υπάρχει φωτογραφία χωρίς επεξεργασία.
Ακόμη κι αν δεν κάνει κάτι ο φωτογράφος, παρά να πάρει μια λήψη όσο πιο ουδέτερα μπορεί, έχει πάρει ήδη διάφορες αποφάσεις που αλλοιώνουν την “αντικειμενικότητα” της εικόνας (π.χ. γωνία λήψης, ρυθμίσεις μηχανής, φακός κλπ) – μικρή σημασία έχει ύστερα αν θα συνεχίσει την επεξεργασία και σε ποιο βαθμό. Στην εφαρμοσμένη, αλλά και στην καλλιτεχνική φωτογραφία, το αποτέλεσμα αξιολογείται κι όχι η διαδικασία (με εξαίρεση τη φωτογραφία ντοκουμέντο!).

Ο Ανδρέας Κατσικούδης διδάσκει φωτογραφία από το 2005 και κινηματογράφο από το 2011. Έχει οργανώσει κι επιμεληθεί πλήθος εκθέσεων και φεστιβάλ τέχνης. Είναι ο ιδρυτής της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26.
Ο Γιώργος Λόης είναι επαγγελματίας φωτογράφος και διδάσκει επεξεργασία φωτογραφίας. Έχει πάρει μέρος σε διάφορες ομαδικές εκθέσεις και φεστιβάλ, ενώ είναι και μέλος της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26.
Ελεύθερη είσοδος (όποιος είναι στην ώρα του βρίσκει θέση!)

www.cinemarian.gr

15 Μαρ 2018

Μαθήματα Φωτογραφίας - Κινηματογράφου


Συνεχίζονται οι εγγραφές στα μαθήματα φωτογραφίας (φωτογραφία για αρχάριους κάθε Τετάρτη 6-8 μ.μ. - φωτογραφία για προχωρημένους: Όψεις της Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας, κάθε Τετάρτη 8-10 μ.μ.).

Τα μαθήματα αυτά ολοκληρώνονται τέλη Μάη. Το κάθε μάθημα έχει μια αυτοτέλεια και μπορεί να το καταλάβει και κάποιος που έχει χάσει τα προηγούμενα. Ειδικά όμως για τους αρχάριους κάθομαι και τους εξηγώ σιγά σιγά όλες τις βασικές τεχνικές γνώσεις και το χειρισμό της μηχανής τους, με απλό τρόπο ώστε να μην έχουν κάποιο κενό σε αυτό τον τομέα.

Αυτό που βλέπω να βοηθάει σε μεγάλο βαθμό κι αρχάριους και προχωρημένους (ακόμη κι επαγγελματίες) φωτογράφους είναι η κριτική της δουλειάς τους και οι ασκήσεις που βάζω σε κάθε μάθημα (τεχνικής φύσης για τους αρχάριους, δημιουργικές για τους προχωρημένους).

Στα μαθήματα κινηματογράφου δεν μπορώ να δεχτώ άλλους μαθητές γιατί έχει συμπληρωθεί το τμήμα, αλλά έτσι κι αλλιώς εδώ έχουμε περισσότερες τεχνικές δυσκολίες κι αν κάποιος χάσει τα πρώτα μαθήματα απλά δεν μπορεί να καταλάβει τα επόμενα! Νέο τμήμα κινηματογράφου: Οκτώβριος 2018...

Σύντομα θα ανακοινώσουμε τα επόμενα εργαστήρια γυμνού, φωτο- εξορμήσεις (εντός κι εκτός Αθήνας) και κάποια άλλα αυτοτελή και πρωτότυπα σεμινάρια που οργανώνουμε, αλλά κι εκδηλώσεις με ελεύθερη είσοδο! Κάντε κι ένα like εδώ για να ενημερώνεστε: facebook

Πληροφορίες, κρατήσεις θέσεων και για να μπείτε στο ενημερωτικό μου email στείλτε μήνυμα εδώ: akatsikoudis@yahoo.com (το κινητό μου συνήθως είναι κλειστό γιατί εργάζομαι...)

8 Μαρ 2018

Γκόθικ Φωτογράφιση σε εξωτερικό χώρο !

Φωτογραφία: Μπάμπης Ντιρίντης

Κυριακή 18 Μαρτίου, 14:30 - 17:30 σε περιοχή της Αθήνα 

Το σεμινάριο μπορούν να το παρακολουθήσουν τόσο αρχάριοι στη φωτογραφία (όπου θα μάθουν μέσα σε λίγο χρόνο βασικά πράγματα για το φως, κάδρο, σύνθεση, σκηνοθεσία), όσο και προχωρημένοι κι επαγγελματίες φωτογράφοι που μπορούν να έρθουν με τις δικές τους ιδέες... 

Οι εισηγητές είναι έμπειροι - τα τελευταία σεμινάριά τους περιλάμβαναν: εργαστήρι γυμνού, τριήμερο εργαστήρι πορτρέτου, φωτογράφιση χορεύτριας σε εξωτερικό χώρο, πορτρέτο studio κ.ά.

Εισηγητές: Δημήτρης Ρουστάνης, Μπάμπης Ντιρίντης
Επιμέλεια: Ανδρέας Κατσικούδης


Κόστος: 25 ευρώ (για τρεις ώρες, για τους μαθητές του Α. Κατσικούδη 15 ευρώ)

Κρατήσεις θέσεων και πληροφορίες: Δημήτρης Ρουστάνης, dimitriscanon@hotmail.com 
 697 2799787 , facebook: dimitris roystanis

https://www.facebook.com/events/792493080939380/

2 Μαρ 2018

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΓΥΜΝΟ

Φωτ.: Δημήτρης Ρουστάνης (ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26)

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Kυριακή 11 Μαρτίου 2018


Αθήνα  (CINEMARIAN, Φιλοπάππου)


10:30 - 13:30 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες -
ο καθένας θα έχει το δικό του χρόνο με το μοντέλο (Χριστίνα) για να φωτογραφίσει με το φως και τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, λευκό και μαύρο φόντο.
Βοηθάει σίγουρα αν έχετε SLR, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ ΒΛΕΜΜΑΤΑ (πρωτοπαρουσιάστηκε Οκτώβρη 2017 στο Cinemarian, θα μεταφερθεί σε άλλους χώρους τους επόμενους μήνες με την προσθήκη νέων φωτογραφιών) - προαιρετική συμμετοχή (χωρίς κόστος, πέρα από τα τυπώματα που θα κάνουν μόνοι τους οι ενδιαφερόμενοι φωτογράφοι).
Επίσης ετοιμάζουμε λεύκωμα με τις καλύτερες φωτογραφίες!

Εισηγητές: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης

Συμμετοχές: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού)

1 Μαρ 2018

Αληθινό Ψέμα. Φωτογραφίες, απόψεις, σκέψεις, ιδέες, τεχνικές


Παρουσίαση Βιβλίου

Είναι ένα ιδιαίτερα ενδιαφέρον βιβλίο που συνδυάζει φωτογραφικό λεύκωμα με τις απόψεις του συγγραφέα για την καλλιτεχνική φωτογραφία. Ο Τάσος Σχίζας που φωτογραφίζει (πλήθος οι ατομικές και οι ομαδικές εκθέσεις), διδάσκει φωτογραφία στη Θεσσαλονίκη, οργανώνει κι επιμελείται εκθέσεις και φεστιβάλ, εκδίδει περιοδικά για τη φωτογραφία ("Γυάλινο Μάτι", "Φωτογραφικό Είδωλο"), είναι μέλος φωτογραφικών ομάδων κ.ά., σε αυτό το δεύτερο βιβλίο του (το πρώτο είναι Η Τέχνη της Αναλογικής και της Ψηφιακής Φωτογραφίας) μας παρουσιάζει τους κυριότερους σταθμούς από το προσωπικό του φωτογραφικό ταξίδι μέχρι σήμερα. 

Γράφει με ειλικρίνεια κι αμεσότητα για την τέχνη που αγαπάει. Τους πειραματισμούς που έχει κάνει, τα λάθη του σε θεωρία και πράξη  και μέσα από επιλεγμένες φωτογραφίες εξηγεί πώς δουλεύει και γιατί.  Το βιβλίο δείχνει ότι πίσω του υπάρχει ένας ώριμος φωτογράφος και δάσκαλος φωτογραφίας που με αυτοπεποίθηση, αλλά κι αυτοκριτική προχωράει συνέχεια, χωρίς δογματισμούς και προκαταλήψεις - και για όσους ξέρουν από κοντά τι συμβαίνει με τους δασκάλους φωτογραφίας στη χώρα μας αυτό δεν είναι καθόλου αυτονόητο!

Τον Τάσο Σχίζα που χρόνια παρακολουθώ από μακριά τη δουλειά του, τον γνώρισα στην περσινή Photovision και του ζήτησα να εμφανιστεί στο ντοκιμαντέρ που γύριζα (τώρα είναι στο μοντάζ) με θέμα τη φωτογραφία. Τελικά δεν μπορέσαμε να συνεργαστούμε σε αυτό, αλλά όταν πήγα για γυρίσματα στη Θεσσαλονίκη γνώρισα φωτογράφους (όπως ο νέος  και ταλαντούχος φωτογράφος Βασίλης Μπόνης που εμφανίζεται στην ταινία μου) που μου μίλησαν με ενθουσιασμό για τα σεμινάριά του πάνω στην καλλιτεχνική φωτογραφία. Οπότε αν είστε στην ίδια πόλη κι αγαπάτε τη φωτογραφία πιστεύω ότι πρέπει κάποια στιγμή να τον γνωρίσετε...

    Τάσος Σχίζας, Αληθινό Ψέμα. Φωτογραφίες, απόψεις, σκέψεις, ιδέες, τεχνικές,
 εκδόσεις Φωτογραφικό Είδωλο, Θεσσαλονίκη 2011

24 Φεβ 2018

Ο καλλιτέχνης ως ιστορικό υποκείμενο από τον 19ο αιώνα στον 21ο αιώνα



Παρουσίαση βιβλίου και κάποιες σχετικές σκέψεις

Νίκος Δασκαλοθανάσης,

Ο καλλιτέχνης ως ιστορικό υποκείμενο από τον 19ο αιώνα στον 21ο αιώνα,

εκδόσεις ΑΓΡΑ, Αθήνα 2004

Ο καλλιτέχνης όπως τον ξέρουμε σήμερα οι περισσότεροι, δηλαδή ως ένας ή μία ξεχωριστή δημιουργός που παλεύει με τα σκοτάδια για να φέρει φως, χρησιμοποιώντας περισσό ταλέντο και προσπάθεια και παράγει μοναδικά έργα τέχνης, είναι ανακάλυψη της Αναγέννησης. Μέχρι τότε σχεδόν παντού και πάντα ήταν απλά ένας καλός τεχνίτης που μαθήτευε για χρόνια δίπλα σε κάποιον άλλο και συνέχιζε το έργο του, έστω με μικρές τροποποιήσεις... Μια τεχνική δουλειά που τη μάθαινες αν είχες ταλέντο και επιμονή, αλλά τίποτα παραπάνω!

Πάλεψαν πολύ οι καλλιτέχνες παλιότερων εποχών για να αναγνωριστούν ως δημιουργοί κι όχι ως τεχνίτες. Πρώτα οι συγγραφείς, ύστερα οι ζωγράφοι, αρκετά αργότερα οι φωτογράφοι και οι κινηματογραφιστές, στην εποχή μας οι δημιουργοί κόμιξ κ.ά.

Και ύστερα ήρθε το μεταμοντέρνο (1960 ή 70 δεν συμφωνούν όλοι οι θεωρητικοί) και τους εξαφάνισε πάλι! Παράδειγμα ο μινιμαλισμός με τα ουδέτερα, απρόσωπα έργα του και η εννοιολογική τέχνη που εξαφάνισε την τέχνη (όπως την ξέραμε) και την έκανε λόγο, λέξεις (άμεσα ή έμμεσα).
Ο Ν. Δασκαλοθανάσης αναφερόμενος στον Γιόσεφ Μπόις (Joseph Beuys) που παρόλο που έκανε performance (άυλη τέχνη) χρησιμοποίησε τη φωτογραφία με τρόπο έτσι ώστε να φτιάξει ένα μύθο γύρω από το πρόσωπό του, ενώ παράλληλα άλλοι καλλιτέχνες της επιτέλεσης (performance) φαίνεται να αδιαφορούν τότε για την προβολή τους ως σημαντικούς καλλιτέχνες, γράφει:

... δεν υπάρχει αμφιβολία πως το "υποκειμενικό" έργο του Μπόις συγχρονίζεται με την αναβίωση ενός παραδοσιακού καλλιτεχνικού προτύπου που παραμένει εξίσου "υποκειμενικό". Πλάι στο "αποπροσωποποιημένο" καλλιτεχνικό υποκείμενο που προβάλλει ο μινιμαλισμός και η εννοιολογική τέχνη, πλάι στην εικόνα για τον καλλιτέχνη, ως παρωδία, πρότεινε ο Warhol, αναβιώνει με τον Beuys μια τρίτη δυνατότητα ο καλλιτέχνης προμηθέας, αλχημιστής, μάγος, θεραπευτής.

Ο καλλιτέχνης στη μεταμοντέρνα εποχή ψάχνει πάλι την ταυτότητά του και το ρόλο του. Υπάρχει συνειδητή αντίδραση απέναντι στη θεοποίηση του άνδρα ιδιοφυούς δημιουργού που έφερε ο ρομαντισμός και πιο πριν η Αναγέννηση.  Με τον Μπαρτ και τον Φουκώ έχουμε το θάνατο του "συγγραφέα", το θάνατο του καλλιτέχνη και τη στροφή στο κοινό, στον τρόπο που αυτό ερμηνεύει την τέχνη και στα νοήματα που αυτό βρίσκει. "Ο auteur πεθαίνει και με το θάνατό του σηματοδοτεί όχι μόνο τέλος της κατασταλτικής του παρουσίας, αλλά άρρητα και το θάνατο του κοινωνικού συστήματος που τον γέννησε γιατί και ο Φουκώ και ο Μπαρτ συνδέουν την ανάδυση του υποκειμένου ως ρυθμιστή του νοήματος του έργου με τη συγκρότηση του ατομικισμού και τη θεσμοθέτηση της ατομικής ιδιοκτησίας αναπόφευκτες και θλιβερές συνέπειες της κυριαρχίας της αστικής τάξη".

Η αγορά όμως έχει απίστευτο ευελιξία στο να απορροφά τα πάντα και να τα κάνει εμπόρευμα προς πώληση. Έτσι η Philip Morris (καπνοβιομηχανία) γίνεται το 1961 χορηγός σε μια από τις πρώτες και πιο σημαντικές εκθέσεις εννοιολογικής τέχνης χωρίς βέβαια να καταλαβαίνει το παραμικρό για την τέχνη αυτή:

"Εμείς στην Philip Morris θεωρήσαμε σωστό να βοηθήσουμε ώστε αυτά τα έργα να τεθούν υπόψη του κοινού, μια και υπάρχει ένα στοιχείο κλειδί σ΄ αυτή την "νέα τέχνη" που έχει το αντίστοιχό του στον κόσμο των επιχειρήσεων. Το στοιχείο αυτό είναι η ανανέωση, χωρίς την οποία θα ήταν αδύνατον να προοδεύσει οποιοδήποτε τμήμα της κοινωνίας... Ως επιχειρηματίες που συγχρονιζόμαστε με την εποχή μας, εμείς στην Philip Morris έχουμε στρατευτεί στη στήριξη του πειραματισμού...".

Κάθε ριζοσπαστικό κίνημα τέχνης (κι όχι μόνο, θυμηθείτε το πρόσωπο του Che πάνω σε αντικείμενα που πουλιούνται σε όλο τον πλανήτη) κινδυνεύει, λοιπόν, να γίνει αντικείμενο εκμετάλλευσης από το σύστημα που υποτίθεται ότι μάχεται... Έχει συμβεί πολλές φορές και θα ξανασυμβεί, παρόλο που η τέχνη όταν δεν ελέγχεται μπορεί να γίνει ενοχλητική στις εξουσίες (όλων των μορφών) και δεν είναι τυχαίο έτσι που όλα τα αυταρχικά συστήματα την περιορίζουν και τη λογοκρίνουν.

Στην εποχή των μεγάλων εκθέσεων τύπου Documenta τον πρωταγωνιστικό ρόλο φαίνεται να τον έχει ο επιμελητής κι όχι ο καλλιτέχνης. Πολλά έργα διαφόρων καλλιτεχνών τοποθετημένα με κάποια λογική που γνωρίζει ο επιμελητής και η ομάδα του δημιουργούν την αίσθηση ότι σημασία έχει η έκθεση ως έκθεση κι όχι τα ίδια τα έργα και τα νοήματα που φέρουν το καθένα από αυτά. Μινιμαλισμός, εννοιολογική τέχνη, σειρές ομοειδών αντικειμένων, περίεργα αντικείμενα, αντικείμενα που βρήκε ο καλλιτέχνης σε μια παλιά σοφίτα, πολλά άυλα έργα (πχ ηχητικές εγκαταστάσεις), έργα που αποδεικνύουν ότι υπήρξε κάποιο καλλιτεχνικό γεγονός (πχ φωτογραφίες ή βίντεο από performance), αντιγραφές άλλων έργων παλιότερων (οικειοποίηση), διαδραστικές εγκαταστάσεις, ο θεατής ως πρωταγωνιστής του έργου ή και δημιουργός του (π.χ. γράψε σε ένα χαρτί το πρώτο πράγμα που έχεις στο μυαλό σου για να σε φωτογραφίσω με αυτό, έργο της Gullian Wearing 1992-93)  κλπ. Τίποτε φυσικά δεν είναι κακό ή καλό από μόνο του, τη χρήση βλέπουμε, το αποτέλεσμα και αν υπάρχει κάπου υπερβολή...

Όλα μπορούν να είναι τέχνη κι αυτό από μόνο του δεν είναι κακό. Μπορούν όμως όλοι να είναι καλλιτέχνες; Μπορεί όλοι να είναι δάσκαλοι ή οδηγοί ή υδραυλικοί; Τίποτα, λοιπόν, δεν είναι απαγορευτικό, αλλά υπάρχουν κάποια όρια που φαίνεται ότι ξεπερνιούνται συχνά τις τελευταίες δεκαετίες και ο κόσμος αναρωτιέται: Είναι τέχνη αυτό;  Πολλές φορές έχω νιώσει ότι η σύγχρονη τέχνη πετάει έξω πολύ κόσμο χωρίς λόγο - εκτός αν είναι λόγος ο ελιτισμός σε όλα τα επίπεδα και η αγορά που τροφοδοτεί αυτή η  τέχνη...

Τα έργα που συμμετέχουν σε τέτοιες εκθέσεις πάντως προέρχονται από άνδρες κυρίως που ανήκουν στη Δύση (έστω σπούδασαν ή μένουν πια εκεί) ή καλλιτέχνες που εκπροσωπούνται από μια δυτική γκαλερί και σπάνια μπορείς να καταλάβεις από πού προέρχεται ο δημιουργός τους. Κι αυτό παρόλο που ένα από τα αιτήματα του μεταμοντέρνου ήταν η τέχνη των μειονοτήτων και ο φεμινισμός.

 Ανδρέας Κατσικούδης

22 Φεβ 2018

Φαινομενολογία της Γκιλοτίνας (Ποίηση)


Ο Θεός είναι μια ανακάλυψη των ποιητών,
οι ηθοποιοί είναι άγγελοι,
τα παιδιά κρύβουν την σοφία του κόσμου κάτω απ'  το δέρμα τους.

Υπήρξαν ζωγράφοι που κοίταξαν αρχαίους θεούς στα μάτια.
Υπήρξαν ηθοποιοί που μεταμορφώθηκαν σε θεϊκές οντότητες
χιλιάδες χρόνια πριν, μια εικόνα, ένα είδωλο.

Το είδωλο που γεννιέται και παθαίνει
                         ζωγραφίζεται,
                         ενσαρκώνεται,
                         αναγεννάται,
                         αφυπνίζεται.

Θαυμάζοντας το Είδωλο.


Aπόσπασμα από το ποίημα Θαυμάζοντας το Είδωλο
από την ποιητική συλλογή Φαινομενολογία της Γκιλοτίνας του Τάσου Σαγρή
εκδόσεις Κενότητα, 2018
www.voidnetwork.gr

Τον Τάσο Σαγρή τον γνώρισα στο φεστιβάλ ΟΥΤΟΠΙΑ που οργάνωσε το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 στο θέατρο Εμπρός (Φεβρ. 2018). Μου αρέσει τόσο η ποιητική του δουλειά, όσο και η σκηνική του παρουσία - καθώς παρουσιάζει τα ποιήματά του με μικρόφωνο, συνοδεία ζωντανής μουσικής (κιθάρα WhoDoes) και βίντεο προβολή. Η καλλιτεχνική του δράση, που δεν τη διαχωρίζει από την πολιτική, είναι πολύχρονη και πολύπλευρη - κάποιες από τις εκδηλώσεις που συνδιοργανώνει και συμμετέχει τις είχα παρακολουθήσει χωρίς να τον γνωρίζω προσωπικά. Ανυπομονώ να δω και κάποια από τις παραστάσεις που σκηνοθετεί και φυσικά θα διαβάσω και την πρώτη του ποιητική συλλογή:
Για την ανθρώπινη αγάπη στις δυτικές μητροπόλεις

Το προσωπικό του μπλογκ: http://sagristasos.blogspot.gr/

18 Φεβ 2018

Δέκα πραγματάκια που δεν λέμε στο φωτογράφο!


©️2018, Villy K.Calliga, FRAME ME

Κείμενο: Villy Calliga 

Δέκα πραγματάκια που δεν λέμε στο φωτογράφο:

1. Τι ωραία φωτογραφία! Πρέπει να έχεις πολύ καλή φωτογραφική μηχανή! (Τόσο καλή που της κάνω το χατίρι και την αφήνω να βγάζει μόνη της)
2.Φωτογραφίζω κι εγώ!!!! Να δες! (2500 φωτογραφίες με ρακομπούκαλα, σπαλομπριζόλες, και το Μαράκι με μαγιώ στο κινητό)
3. Μπορείς να μου τραβήξεις μια στα γρήγορα που την χρειάζομαι;Ένα κλικ είναι (όχι, λυπάμαι, θα πληρώσεις)
4. Είμαι του φυσικού αλλά μια και βγάζουμε σβήσε ρυτίδες-σημάδια- διπλοσάγονο- τα εκατόν πενήντα κιλά από τα πιτόγυρα. ( Πίστεψε με,  δεν θες φωτογράφο)
5. Κοίτα! Έβαλα στις φωτογραφίες που με τράβηξες ένα φίλτρο. Ωραίες δεν είναι; (Όχι!)
6. Και φυσικά θέλω όλα τα αρχεία από τη φωτογράφιση. Και τα ανεπεξέργαστα (και φυσικά δεν θα τα πάρεις)
7. Πολύ ακριβά είναι  (έχω κάτι περισσεύματα από άλλη φωτογράφιση, δεν θα είσαι μέσα αλλά θα σου έρθουν τζάμπα)
8. Είδα τις φωτογραφίες σου. Καλές είναι (Ευχαριστώ. Και οι εξατμίσεις σου το ίδιο. Δεν έχω ιδέα από εξατμίσεις αλλά καλές είναι...)
9. Κάνε τη ασπρόμαυρη, αλλά άσε τα χείλη κόκκινα. (Να σου την κάνω ασπρόμαυρη και το μάτι μπλε μαρέν; Χωρίς φώτοσοπ)
10. Φέρε και τη μηχανή μαζί σου να τραβήξουμε καμιά πόζα (Να φέρω και τη κιθάρα μαζί μήπως κανονίσουμε για κανά ταβερνάκι μετά;)

19 Απρ 2018

Φωτογραφική Εκδρομή στο Μεσολόγγι

Φωτ.: Αγγελική Πρέντζα

Διήμερη εκδρομή στο Μεσολόγγι
με τη φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

19 - 20  Μαϊου 2018
Προσκαλούμε όλες τις φίλες και φίλους της φωτογραφίας σε αυτή τη φωτοεξόρμησή μας!

Πρόγραμμα εκδρομής

Συγκέντρωση στις 07:30 στο Cinemarian (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι)  19 Μαΐου, αναχώρηση στις 08:00 ακριβώς!

Άφιξη στο Μεσολόγγι και στο ξενοδοχείο ΘΕΟΞΕΝΙΑ περίπου στις 11:00
Βόλτα στο κέντρο της πόλης και στον κήπο των Ηρώων. *

*(Εκτός και πάρουμε την άδεια από τις αλυκές και πάμε εκεί το Σάββατο το πρωί και μετά στο Αιτωλικό για φαγητό - έχουμε ζητήσει άδεια και περιμένουμε απάντηση...)

Το απόγευμα βόλτα στην Τουρλίδα που έχει και τις πέλαδες (σπιτάκια μέσα στο νερό) και γενικά φωτογράφιση στην λιμνοθάλασσα.

Το βράδυ ελεύθερος χρόνος για φαγητό και ποτό...

Κυριακή πρωί όποιος θέλει φωτογραφίζει πάλι την λιμνοθάλασσα (άλλο φως, άλλες εικόνες) και θα  πάμε Ναύπακτο για φαγητό και καφέ (πολύ ωραία και εκεί στο λιμάνακι για φωτογραφίες) και το απόγευμα κατά τις 18:00 αναχώρηση για Αθήνα (εκτιμώμενη ώρα άφιξης στο Cinemarian 21:00)


Κρατήσεις ΑΥΣΤΗΡΑ μέχρι 04/05/2018 με πληρωμή  του συνολικού ποσού 55 €  *

Συμπεριλαμβάνει: μετακίνηση με πούλμαν, διανυκτέρευση σε καλό ξενοδοχείο μπροστά στη λιμνοθάλασσα με πρωινό, όλες τις βόλτες που θα κάνουμε.

Πληρωμές:

α) Στο CINEMARIAN (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Φιλοπάππου) κάθε Δευτέρα 7 - 9 μ.μ. και Τετάρτη 6-10 μ.μ. 

β) Με κατάθεση στον τραπεζικό λογαριασμό:

ΤΡAΠΕΖΑ ΠΕΙΡΑΙΩΣ

GR23 0172 0330 0050 3304 7597 297 - στην αιτιολογία το όνομά σας,

στη συνέχεια στέλνουμε ένα μήνυμα στο κινητό που ακολουθεί ή στο email (με το όνομα και κινητό τηλ)


Υπεύθυνη: Αγγελική Πρέντζα 6948397527 και agelikipre@windowslive.com

Στο ίδιο νούμερο για πληροφορίες και διευκρινήσεις...


Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας!


Συμπληρωματικές πληροφορίες

Οι βόλτες μας θα είναι σε κανονικούς ρυθμούς. Μαζί μας θα βρίσκεται ο δάσκαλος φωτογραφίας Ανδρέας Κατσικούδης κι αρκετοί από τους προχωρημένους μαθητές του που με χαρά του θα απαντήσουν σε φωτογραφικές ερωτήσεις μας.



                                               Προτεινόμενος εξοπλισμός

- Φωτογραφική μηχανή ή κινητό με καλή κάμερα
- Ένα μπουκάλι νερό
- Κολατσιό
- Καπέλο, γυαλιά ηλίου (ομπρέλα - αν δούμε σύννεφα)
- Αθλητικά παπούτσια άνετα για περπάτημα
- Προστασία για τα κουνούπια


* Για μονόκλινο δωμάτιο 5 ευρώ επιπλέον, για τρίκλινο 3 ευρώ λιγότερα 

17 Απρ 2018

Freak και σουρεαλιστικό πορτρέτο



Φωτ.: Μπάμπης Ντιρίντης

Εργαστήρι φωτογράφισης σε εξωτερικό χώρο

Κυριακή 6 Μαϊου 2018, 15:30 - 18:30 σε περιοχή της Αθήνας 

Το σεμινάριο μπορούν να το παρακολουθήσουν τόσο αρχάριοι στη φωτογραφία (όπου θα μάθουν μέσα σε λίγο χρόνο βασικά πράγματα για το φως, κάδρο, σύνθεση, σκηνοθεσία), όσο και προχωρημένοι κι επαγγελματίες φωτογράφοι που μπορούν να έρθουν με τις δικές τους ιδέες... 


Το μοντέλο μας είναι χορεύτρια με εκπαίδευση σε ακροβατικά και βαμμένη με freak μακιγιάζ. Θα υπάρχουν αντικείμενα (props) που θα βοηθήσουν τη σκηνοθεσία και ανακλαστήρες.

Οι εισηγητές είναι έμπειροι - τα τελευταία σεμινάριά τους περιλάμβαναν: εργαστήρι γυμνού, τριήμερο εργαστήρι πορτρέτου, φωτογράφιση χορεύτριας σε εξωτερικό χώρο, πορτρέτο studio, γκόθικ φωτογραφία κ.ά.


Εισηγητές: Δημήτρης Ρουστάνης, Μπάμπης Ντιρίντης
Επιμέλεια: Ανδρέας Κατσικούδης


Κόστος: 30 ευρώ (για τρεις ώρες, για τους μαθητές του Α. Κατσικούδη 15 ευρώ)

Κρατήσεις θέσεων και πληροφορίες: Δημήτρης Ρουστάνης, dimitriscanon@hotmail.com 
 697 2799787 , facebook: dimitris roystanis



12 Απρ 2018

Poikilo Rocky Mountain 2018

Ο Ποδηλατικός και Δρομικός Σύλλογος ΟΔΥΣΣΕΑΣ  διοργανώνει στις 15 Απριλίου 2018 τον αγώνα ορεινού τρεξίματος στο Ποικίλο Όρος (αφετηρία στην Πετρούπολη) Poikilo Rocky Mountain. Θα πάω ως δρομέας να τον ξανατρέξω, όπως πριν δυο χρόνια που τον απόλαυσα! Οι διοργανωτές αγαπούν αυτό που κάνουν κι είναι φανερό αυτό σε όλα τα επίπεδα.

Επίσης έχουν καλέσει τη φωτογραφική μας ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 να καλύψει φωτογραφικά τον αγώνα. Με χαρά θα πάμε για τρίτη συνεχόμενη χρονιά (εγώ είπαμε θα τον τρέξω...) γιατί πέρα από τα άλλα οι φίλοι που το οργανώνουν μας έχουν φερθεί και με περισσή ευγένεια! Κάτι που δεν είναι αυτονόητο... Έχουμε όλα αυτά τα χρόνια σαν άτομα και σαν ομάδα βοηθήσει εθελοντικά με τη φωτογραφική μας δουλειά αρκετό κόσμο, αλλά πια συνεχίζουμε με λίγους κι εκλεκτούς που μας σέβονται και τους σεβόμαστε!

Αν σας αρέσει το τρέξιμο, τα λέμε στον αγώνα! 

10 Απρ 2018

Καλλιτεχνικό Ανδρικό Γυμνό

Φωτ.: Γιάννης Παυλίδης

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΑΝΔΡΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Kυριακή 29 Απριλίου 2018


 Αθήνα (περιοχή Φιλοπάππου)


  10:30  - 13:00 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες - ο καθένας θα έχει το δικό του χρόνο με το μοντέλο για να φωτογραφίσει με το φως και τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, λευκό και μαύρο φόντο. 

Το μοντέλο μας είναι έμπειρο κι εργάζεται ως ηθοποιός και χορευτής!

Βοηθάει σίγουρα αν έχετε SLR, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν καθώς θα υπάρχει βοήθεια όσο αφορά το φωτισμό και τις πόζες. Προαιρετικά φέρνετε αντικείμενα (props) που θα σας βοηθήσουν να σκηνοθετήσετε τις λήψεις σας.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ ΒΛΕΜΜΑΤΑ (πρωτοπαρουσιάστηκε Οκτώβρη 2017 στο Cinemarian, θα μεταφερθεί σε άλλους χώρους τους επόμενους μήνες με την προσθήκη νέων φωτογραφιών)   - προαιρετική συμμετοχή (χωρίς κόστος, πέρα από τα τυπώματα που θα κάνουν μόνοι τους οι ενδιαφερόμενοι φωτογράφοι).

Εισηγητές: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης

Κρατήσεις θέσεων: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού Απριλίου)

www.akatsikoudis.blogspot.com

www.andreaskatsikoudis.com

5 Απρ 2018

Travel Fest - συμμετέχουμε!


Η φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 συμμετέχει στο 1ο Travel Fest με έκθεση φωτογραφιών των μελών της!


Μερικές πληροφορίες για το φεστιβάλ


TRAVELFEST 2018

Το πρώτο ταξιδιωτικό φεστιβάλ στην Ελλάδα

Στις 21 & 22 Απριλίου έμπειροι αλλά και επίδοξοι ταξιδευτές θα συμπορευτούν προς έναν κοινό προορισμό: το πρώτο ταξιδιωτικό φεστιβάλ στο Πολιτιστικό Κέντρο Δαΐς, στον Παράδεισο Αμαρουσίου. Το 1st Travel Fest στην Ελλάδα φιλοδοξεί να αποτελέσει μια διήμερη ταξιδιωτική εμπειρία προσκαλώντας ανθρώπους που αγαπάνε τα ταξίδια, έμπειρους ταξιδευτές και επιχειρήσεις, σε μια διαδραστική σχέση, σε μια ανταλλαγή γνώσεων, μελλοντικών πλάνων και εναλλακτικών δραστηριοτήτων.

Ομάδες, σύνδεσμοι, επιχειρήσεις, gadgets, προϊόντα και υπηρεσίες που σχετίζονται με το ταξίδι, τη φύση, τη δράση και την περιπέτεια θα αποκαλύψουν σε κάθε επισκέπτη μια νέα ταξιδιωτική κουλτούρα, έναν νέο απόλυτα διασκεδαστικό και περιπετειώδη τρόπο για να ανακαλύψει τον κόσμο. Ο γύρος της Αφρικής με μοτοσικλέτα, η εξερεύνηση  της Ασίας με ποδήλατο και η κατάκτηση της κορυφής του Έβερεστ είναι ορισμένες από τις μοναδικές εμπειρίες που θα μοιραστούν με τους επισκέπτες Έλληνες ταξιδευτές, μέσα από ιδιαίτερες παρουσιάσεις και άκρως ενδιαφέρον οπτικοακουστικό υλικό…



Συμμετέχουν τα μέλη της φωτ. ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26: 


Γεωργαντά Βίκυ, Δόμινου Μαργαρίτα, Θεοδωρακόπουλος Φώτης, Καλομινίδου Ζαχαρούλα, Καλύβεζας Δημήτρης, Κατσικούδης Ανδρέας, Κλεάνθης Νώντας, Λόης Γιώργος, Μπούσμπουρα Κονδυλένια, Νικάκη Τζίνα, Ντιριντής Μπάμπης, Παπαθεοδώρου Θοδωρής, Πρέντζα Αγγελική, Σκιτζή Βαρδή Φιλοθέη Μαρία, Σκοπελίτης Κώστας, Skotiniyadis Çizmeciyan Karin, Σκοτεινιάδης Στράτος, Τσατάλμπασης Χρήστος, Τσιτσεκίδου Μάγδα, Τσούμα Ιωάννα, Φραγκάκη Πέννυ, Χελάκη Ξακουστή

3 Απρ 2018

Mary Ellen Mark: Για το Πορτρέτο και τη Στιγμή





  Mary Ellen Mark, On the Portrait and the Moment, Aperture,  NY 2015

Παρουσίαση βιβλίου

      Η M. E. Mark ήταν από τις πρώτες γυναίκες που έγιναν φωτορεπόρτερ (πέθανε το 2015).

     Κέρδισε πλήθος από βραβεία για τις φωτογραφίες της που χαρακτηριστικό τους ήταν πάντα η συγκίνηση που δημιουργούν. Ανθρωποκεντρική η προσέγγισή της και πάντα συναισθηματική. 

      Αυτό το βιβλίο ανήκει στη νέα σειρά των εκδόσεων Aperture. Την ονομάζουν The
      Photography Workshop Series γιατί φιλοδοξεί να μεταφέρει μέσα από κάθε βιβλίο τις γνώσεις, συμβουλές και προτάσεις που θα είχε  ένα σεμινάριο με τον συγκεκριμένο φωτογράφο! Ωραία ιδέα που σίγουρα θα βοηθήσει τους νέους (κυρίως), αλλά και τους πιο έμπειρους στη φωτογραφία. 

      Δεν είναι εύκολο να έχεις ένα γνωστό και βραβευμένο φωτογράφο μπροστά σου να εξηγεί τον τρόπο που δουλεύει και να δίνει πρακτικές συμβουλές (π.χ. για τη σύνθεση, το φως ή πώς προσεγγίζουμε κάποιους ανθρώπους και κάποια συγκεκριμένα θέματα). 

      Βρήκα ιδιαίτερα ενδιαφέρον αυτό το πρώτο βιβλίο που διάβασα από  τη σειρά. Η Mark δίδασκε χρόνια σε σεμινάρια φωτογραφίας, κυρίως στην Oaxaca στο Μεξικό. Η εμπειρία της αυτή φαίνεται στο απλό και περιεκτικό λόγο της. Με φωτογραφίες -παραδείγματα από τη δουλειά της, αλλά και κάποιων μαθητών, της θέτει βασικά θέματα που πρέπει να αντιμετωπίσει ο φωτογράφος (είτε κάνει φωτογραφία ντοκουμέντο, όπως η ίδια είτε φωτογραφία δρόμου ή πορτρέτα). 

      Αν σκεφτούμε ότι πολλοί φίλοι της φωτογραφίας ζουν σε πόλεις που δεν έχουν μαθήματα φωτογραφίας ή αυτά που έχουν είναι κατώτερα των προσδοκιών τους, αυτή η σειρά έρχεται να τους εισάγει με σωστό τρόπο στην αγαπημένη μας τέχνη. Όσοι είναι όμως σε μεγάλες πόλεις πρέπει να βρουν κι ένα δάσκαλο ή σύμβουλο γιατί μόνοι τους (ή μέσα από σκόρπια κείμενα και βίντεο στο διαδίκτυο) είναι δύσκολο να βρουν το δρόμο τους.

     Ένα από τα πιο δύσκολα θέματα που αναφέρει και η συγγραφέας, είναι η επιλογή των
     φωτογραφιών μας, των πραγματικά καλών φωτογραφιών. Η ίδια αναφέρει ότι τη βοήθησε πολύ που κάνει για χρόνια την επιμέλεια σε φωτογραφίες άλλων, οπότε μεταφέρει αυτή την εμπειρία και στη δική της δουλειά. Αν κάτι δεν είναι δυνατό, πραγματικά καλό, απλά κόβεται... 

        Ευχαριστώ το μαθητή μου Κώστα Γαλάνη που μου δάνεισε το βιβλίο!


16 Μαρ 2018

Επεξεργασία Φωτογραφίας - Μια δωρεάν εισαγωγή !

Φωτ.: Γιώργος Λόης
Η φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 σας προσκαλεί στην εκδήλωσή της:

Επεξεργασία φωτογραφίας με δωρεάν προγράμματα

Δεν υπάρχει φωτογραφία χωρίς επεξεργασία! Ποτέ δεν υπήρξε...
Σάββατο 24 Μαρτίου 20:00 - 22:00 στο Cinemarian (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι)

Ο Ανδρέας Κατσικούδης θα κάνει μια εισαγωγή στην επεξεργασία φωτογραφίας, ενώ ο Γιώργος Λόης στη συνέχεια θα δείξει μερικά δωρεάν προγράμματα (όπως το photoscape και το darktable) με παραδείγματα και συμβουλές για μια σωστή και ποιοτική δουλειά!

Όπως  στον κινηματογράφο που δεν γίνεται ταινία χωρίς μοντάζ, έτσι και δεν υπάρχει φωτογραφία χωρίς επεξεργασία.
Ακόμη κι αν δεν κάνει κάτι ο φωτογράφος, παρά να πάρει μια λήψη όσο πιο ουδέτερα μπορεί, έχει πάρει ήδη διάφορες αποφάσεις που αλλοιώνουν την “αντικειμενικότητα” της εικόνας (π.χ. γωνία λήψης, ρυθμίσεις μηχανής, φακός κλπ) – μικρή σημασία έχει ύστερα αν θα συνεχίσει την επεξεργασία και σε ποιο βαθμό. Στην εφαρμοσμένη, αλλά και στην καλλιτεχνική φωτογραφία, το αποτέλεσμα αξιολογείται κι όχι η διαδικασία (με εξαίρεση τη φωτογραφία ντοκουμέντο!).

Ο Ανδρέας Κατσικούδης διδάσκει φωτογραφία από το 2005 και κινηματογράφο από το 2011. Έχει οργανώσει κι επιμεληθεί πλήθος εκθέσεων και φεστιβάλ τέχνης. Είναι ο ιδρυτής της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26.
Ο Γιώργος Λόης είναι επαγγελματίας φωτογράφος και διδάσκει επεξεργασία φωτογραφίας. Έχει πάρει μέρος σε διάφορες ομαδικές εκθέσεις και φεστιβάλ, ενώ είναι και μέλος της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26.
Ελεύθερη είσοδος (όποιος είναι στην ώρα του βρίσκει θέση!)

www.cinemarian.gr

15 Μαρ 2018

Μαθήματα Φωτογραφίας - Κινηματογράφου


Συνεχίζονται οι εγγραφές στα μαθήματα φωτογραφίας (φωτογραφία για αρχάριους κάθε Τετάρτη 6-8 μ.μ. - φωτογραφία για προχωρημένους: Όψεις της Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας, κάθε Τετάρτη 8-10 μ.μ.).

Τα μαθήματα αυτά ολοκληρώνονται τέλη Μάη. Το κάθε μάθημα έχει μια αυτοτέλεια και μπορεί να το καταλάβει και κάποιος που έχει χάσει τα προηγούμενα. Ειδικά όμως για τους αρχάριους κάθομαι και τους εξηγώ σιγά σιγά όλες τις βασικές τεχνικές γνώσεις και το χειρισμό της μηχανής τους, με απλό τρόπο ώστε να μην έχουν κάποιο κενό σε αυτό τον τομέα.

Αυτό που βλέπω να βοηθάει σε μεγάλο βαθμό κι αρχάριους και προχωρημένους (ακόμη κι επαγγελματίες) φωτογράφους είναι η κριτική της δουλειάς τους και οι ασκήσεις που βάζω σε κάθε μάθημα (τεχνικής φύσης για τους αρχάριους, δημιουργικές για τους προχωρημένους).

Στα μαθήματα κινηματογράφου δεν μπορώ να δεχτώ άλλους μαθητές γιατί έχει συμπληρωθεί το τμήμα, αλλά έτσι κι αλλιώς εδώ έχουμε περισσότερες τεχνικές δυσκολίες κι αν κάποιος χάσει τα πρώτα μαθήματα απλά δεν μπορεί να καταλάβει τα επόμενα! Νέο τμήμα κινηματογράφου: Οκτώβριος 2018...

Σύντομα θα ανακοινώσουμε τα επόμενα εργαστήρια γυμνού, φωτο- εξορμήσεις (εντός κι εκτός Αθήνας) και κάποια άλλα αυτοτελή και πρωτότυπα σεμινάρια που οργανώνουμε, αλλά κι εκδηλώσεις με ελεύθερη είσοδο! Κάντε κι ένα like εδώ για να ενημερώνεστε: facebook

Πληροφορίες, κρατήσεις θέσεων και για να μπείτε στο ενημερωτικό μου email στείλτε μήνυμα εδώ: akatsikoudis@yahoo.com (το κινητό μου συνήθως είναι κλειστό γιατί εργάζομαι...)

8 Μαρ 2018

Γκόθικ Φωτογράφιση σε εξωτερικό χώρο !

Φωτογραφία: Μπάμπης Ντιρίντης

Κυριακή 18 Μαρτίου, 14:30 - 17:30 σε περιοχή της Αθήνα 

Το σεμινάριο μπορούν να το παρακολουθήσουν τόσο αρχάριοι στη φωτογραφία (όπου θα μάθουν μέσα σε λίγο χρόνο βασικά πράγματα για το φως, κάδρο, σύνθεση, σκηνοθεσία), όσο και προχωρημένοι κι επαγγελματίες φωτογράφοι που μπορούν να έρθουν με τις δικές τους ιδέες... 

Οι εισηγητές είναι έμπειροι - τα τελευταία σεμινάριά τους περιλάμβαναν: εργαστήρι γυμνού, τριήμερο εργαστήρι πορτρέτου, φωτογράφιση χορεύτριας σε εξωτερικό χώρο, πορτρέτο studio κ.ά.

Εισηγητές: Δημήτρης Ρουστάνης, Μπάμπης Ντιρίντης
Επιμέλεια: Ανδρέας Κατσικούδης


Κόστος: 25 ευρώ (για τρεις ώρες, για τους μαθητές του Α. Κατσικούδη 15 ευρώ)

Κρατήσεις θέσεων και πληροφορίες: Δημήτρης Ρουστάνης, dimitriscanon@hotmail.com 
 697 2799787 , facebook: dimitris roystanis

https://www.facebook.com/events/792493080939380/

2 Μαρ 2018

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΓΥΜΝΟ

Φωτ.: Δημήτρης Ρουστάνης (ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26)

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Kυριακή 11 Μαρτίου 2018


Αθήνα  (CINEMARIAN, Φιλοπάππου)


10:30 - 13:30 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες -
ο καθένας θα έχει το δικό του χρόνο με το μοντέλο (Χριστίνα) για να φωτογραφίσει με το φως και τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, λευκό και μαύρο φόντο.
Βοηθάει σίγουρα αν έχετε SLR, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ ΒΛΕΜΜΑΤΑ (πρωτοπαρουσιάστηκε Οκτώβρη 2017 στο Cinemarian, θα μεταφερθεί σε άλλους χώρους τους επόμενους μήνες με την προσθήκη νέων φωτογραφιών) - προαιρετική συμμετοχή (χωρίς κόστος, πέρα από τα τυπώματα που θα κάνουν μόνοι τους οι ενδιαφερόμενοι φωτογράφοι).
Επίσης ετοιμάζουμε λεύκωμα με τις καλύτερες φωτογραφίες!

Εισηγητές: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης

Συμμετοχές: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού)

1 Μαρ 2018

Αληθινό Ψέμα. Φωτογραφίες, απόψεις, σκέψεις, ιδέες, τεχνικές


Παρουσίαση Βιβλίου

Είναι ένα ιδιαίτερα ενδιαφέρον βιβλίο που συνδυάζει φωτογραφικό λεύκωμα με τις απόψεις του συγγραφέα για την καλλιτεχνική φωτογραφία. Ο Τάσος Σχίζας που φωτογραφίζει (πλήθος οι ατομικές και οι ομαδικές εκθέσεις), διδάσκει φωτογραφία στη Θεσσαλονίκη, οργανώνει κι επιμελείται εκθέσεις και φεστιβάλ, εκδίδει περιοδικά για τη φωτογραφία ("Γυάλινο Μάτι", "Φωτογραφικό Είδωλο"), είναι μέλος φωτογραφικών ομάδων κ.ά., σε αυτό το δεύτερο βιβλίο του (το πρώτο είναι Η Τέχνη της Αναλογικής και της Ψηφιακής Φωτογραφίας) μας παρουσιάζει τους κυριότερους σταθμούς από το προσωπικό του φωτογραφικό ταξίδι μέχρι σήμερα. 

Γράφει με ειλικρίνεια κι αμεσότητα για την τέχνη που αγαπάει. Τους πειραματισμούς που έχει κάνει, τα λάθη του σε θεωρία και πράξη  και μέσα από επιλεγμένες φωτογραφίες εξηγεί πώς δουλεύει και γιατί.  Το βιβλίο δείχνει ότι πίσω του υπάρχει ένας ώριμος φωτογράφος και δάσκαλος φωτογραφίας που με αυτοπεποίθηση, αλλά κι αυτοκριτική προχωράει συνέχεια, χωρίς δογματισμούς και προκαταλήψεις - και για όσους ξέρουν από κοντά τι συμβαίνει με τους δασκάλους φωτογραφίας στη χώρα μας αυτό δεν είναι καθόλου αυτονόητο!

Τον Τάσο Σχίζα που χρόνια παρακολουθώ από μακριά τη δουλειά του, τον γνώρισα στην περσινή Photovision και του ζήτησα να εμφανιστεί στο ντοκιμαντέρ που γύριζα (τώρα είναι στο μοντάζ) με θέμα τη φωτογραφία. Τελικά δεν μπορέσαμε να συνεργαστούμε σε αυτό, αλλά όταν πήγα για γυρίσματα στη Θεσσαλονίκη γνώρισα φωτογράφους (όπως ο νέος  και ταλαντούχος φωτογράφος Βασίλης Μπόνης που εμφανίζεται στην ταινία μου) που μου μίλησαν με ενθουσιασμό για τα σεμινάριά του πάνω στην καλλιτεχνική φωτογραφία. Οπότε αν είστε στην ίδια πόλη κι αγαπάτε τη φωτογραφία πιστεύω ότι πρέπει κάποια στιγμή να τον γνωρίσετε...

    Τάσος Σχίζας, Αληθινό Ψέμα. Φωτογραφίες, απόψεις, σκέψεις, ιδέες, τεχνικές,
 εκδόσεις Φωτογραφικό Είδωλο, Θεσσαλονίκη 2011

24 Φεβ 2018

Ο καλλιτέχνης ως ιστορικό υποκείμενο από τον 19ο αιώνα στον 21ο αιώνα



Παρουσίαση βιβλίου και κάποιες σχετικές σκέψεις

Νίκος Δασκαλοθανάσης,

Ο καλλιτέχνης ως ιστορικό υποκείμενο από τον 19ο αιώνα στον 21ο αιώνα,

εκδόσεις ΑΓΡΑ, Αθήνα 2004

Ο καλλιτέχνης όπως τον ξέρουμε σήμερα οι περισσότεροι, δηλαδή ως ένας ή μία ξεχωριστή δημιουργός που παλεύει με τα σκοτάδια για να φέρει φως, χρησιμοποιώντας περισσό ταλέντο και προσπάθεια και παράγει μοναδικά έργα τέχνης, είναι ανακάλυψη της Αναγέννησης. Μέχρι τότε σχεδόν παντού και πάντα ήταν απλά ένας καλός τεχνίτης που μαθήτευε για χρόνια δίπλα σε κάποιον άλλο και συνέχιζε το έργο του, έστω με μικρές τροποποιήσεις... Μια τεχνική δουλειά που τη μάθαινες αν είχες ταλέντο και επιμονή, αλλά τίποτα παραπάνω!

Πάλεψαν πολύ οι καλλιτέχνες παλιότερων εποχών για να αναγνωριστούν ως δημιουργοί κι όχι ως τεχνίτες. Πρώτα οι συγγραφείς, ύστερα οι ζωγράφοι, αρκετά αργότερα οι φωτογράφοι και οι κινηματογραφιστές, στην εποχή μας οι δημιουργοί κόμιξ κ.ά.

Και ύστερα ήρθε το μεταμοντέρνο (1960 ή 70 δεν συμφωνούν όλοι οι θεωρητικοί) και τους εξαφάνισε πάλι! Παράδειγμα ο μινιμαλισμός με τα ουδέτερα, απρόσωπα έργα του και η εννοιολογική τέχνη που εξαφάνισε την τέχνη (όπως την ξέραμε) και την έκανε λόγο, λέξεις (άμεσα ή έμμεσα).
Ο Ν. Δασκαλοθανάσης αναφερόμενος στον Γιόσεφ Μπόις (Joseph Beuys) που παρόλο που έκανε performance (άυλη τέχνη) χρησιμοποίησε τη φωτογραφία με τρόπο έτσι ώστε να φτιάξει ένα μύθο γύρω από το πρόσωπό του, ενώ παράλληλα άλλοι καλλιτέχνες της επιτέλεσης (performance) φαίνεται να αδιαφορούν τότε για την προβολή τους ως σημαντικούς καλλιτέχνες, γράφει:

... δεν υπάρχει αμφιβολία πως το "υποκειμενικό" έργο του Μπόις συγχρονίζεται με την αναβίωση ενός παραδοσιακού καλλιτεχνικού προτύπου που παραμένει εξίσου "υποκειμενικό". Πλάι στο "αποπροσωποποιημένο" καλλιτεχνικό υποκείμενο που προβάλλει ο μινιμαλισμός και η εννοιολογική τέχνη, πλάι στην εικόνα για τον καλλιτέχνη, ως παρωδία, πρότεινε ο Warhol, αναβιώνει με τον Beuys μια τρίτη δυνατότητα ο καλλιτέχνης προμηθέας, αλχημιστής, μάγος, θεραπευτής.

Ο καλλιτέχνης στη μεταμοντέρνα εποχή ψάχνει πάλι την ταυτότητά του και το ρόλο του. Υπάρχει συνειδητή αντίδραση απέναντι στη θεοποίηση του άνδρα ιδιοφυούς δημιουργού που έφερε ο ρομαντισμός και πιο πριν η Αναγέννηση.  Με τον Μπαρτ και τον Φουκώ έχουμε το θάνατο του "συγγραφέα", το θάνατο του καλλιτέχνη και τη στροφή στο κοινό, στον τρόπο που αυτό ερμηνεύει την τέχνη και στα νοήματα που αυτό βρίσκει. "Ο auteur πεθαίνει και με το θάνατό του σηματοδοτεί όχι μόνο τέλος της κατασταλτικής του παρουσίας, αλλά άρρητα και το θάνατο του κοινωνικού συστήματος που τον γέννησε γιατί και ο Φουκώ και ο Μπαρτ συνδέουν την ανάδυση του υποκειμένου ως ρυθμιστή του νοήματος του έργου με τη συγκρότηση του ατομικισμού και τη θεσμοθέτηση της ατομικής ιδιοκτησίας αναπόφευκτες και θλιβερές συνέπειες της κυριαρχίας της αστικής τάξη".

Η αγορά όμως έχει απίστευτο ευελιξία στο να απορροφά τα πάντα και να τα κάνει εμπόρευμα προς πώληση. Έτσι η Philip Morris (καπνοβιομηχανία) γίνεται το 1961 χορηγός σε μια από τις πρώτες και πιο σημαντικές εκθέσεις εννοιολογικής τέχνης χωρίς βέβαια να καταλαβαίνει το παραμικρό για την τέχνη αυτή:

"Εμείς στην Philip Morris θεωρήσαμε σωστό να βοηθήσουμε ώστε αυτά τα έργα να τεθούν υπόψη του κοινού, μια και υπάρχει ένα στοιχείο κλειδί σ΄ αυτή την "νέα τέχνη" που έχει το αντίστοιχό του στον κόσμο των επιχειρήσεων. Το στοιχείο αυτό είναι η ανανέωση, χωρίς την οποία θα ήταν αδύνατον να προοδεύσει οποιοδήποτε τμήμα της κοινωνίας... Ως επιχειρηματίες που συγχρονιζόμαστε με την εποχή μας, εμείς στην Philip Morris έχουμε στρατευτεί στη στήριξη του πειραματισμού...".

Κάθε ριζοσπαστικό κίνημα τέχνης (κι όχι μόνο, θυμηθείτε το πρόσωπο του Che πάνω σε αντικείμενα που πουλιούνται σε όλο τον πλανήτη) κινδυνεύει, λοιπόν, να γίνει αντικείμενο εκμετάλλευσης από το σύστημα που υποτίθεται ότι μάχεται... Έχει συμβεί πολλές φορές και θα ξανασυμβεί, παρόλο που η τέχνη όταν δεν ελέγχεται μπορεί να γίνει ενοχλητική στις εξουσίες (όλων των μορφών) και δεν είναι τυχαίο έτσι που όλα τα αυταρχικά συστήματα την περιορίζουν και τη λογοκρίνουν.

Στην εποχή των μεγάλων εκθέσεων τύπου Documenta τον πρωταγωνιστικό ρόλο φαίνεται να τον έχει ο επιμελητής κι όχι ο καλλιτέχνης. Πολλά έργα διαφόρων καλλιτεχνών τοποθετημένα με κάποια λογική που γνωρίζει ο επιμελητής και η ομάδα του δημιουργούν την αίσθηση ότι σημασία έχει η έκθεση ως έκθεση κι όχι τα ίδια τα έργα και τα νοήματα που φέρουν το καθένα από αυτά. Μινιμαλισμός, εννοιολογική τέχνη, σειρές ομοειδών αντικειμένων, περίεργα αντικείμενα, αντικείμενα που βρήκε ο καλλιτέχνης σε μια παλιά σοφίτα, πολλά άυλα έργα (πχ ηχητικές εγκαταστάσεις), έργα που αποδεικνύουν ότι υπήρξε κάποιο καλλιτεχνικό γεγονός (πχ φωτογραφίες ή βίντεο από performance), αντιγραφές άλλων έργων παλιότερων (οικειοποίηση), διαδραστικές εγκαταστάσεις, ο θεατής ως πρωταγωνιστής του έργου ή και δημιουργός του (π.χ. γράψε σε ένα χαρτί το πρώτο πράγμα που έχεις στο μυαλό σου για να σε φωτογραφίσω με αυτό, έργο της Gullian Wearing 1992-93)  κλπ. Τίποτε φυσικά δεν είναι κακό ή καλό από μόνο του, τη χρήση βλέπουμε, το αποτέλεσμα και αν υπάρχει κάπου υπερβολή...

Όλα μπορούν να είναι τέχνη κι αυτό από μόνο του δεν είναι κακό. Μπορούν όμως όλοι να είναι καλλιτέχνες; Μπορεί όλοι να είναι δάσκαλοι ή οδηγοί ή υδραυλικοί; Τίποτα, λοιπόν, δεν είναι απαγορευτικό, αλλά υπάρχουν κάποια όρια που φαίνεται ότι ξεπερνιούνται συχνά τις τελευταίες δεκαετίες και ο κόσμος αναρωτιέται: Είναι τέχνη αυτό;  Πολλές φορές έχω νιώσει ότι η σύγχρονη τέχνη πετάει έξω πολύ κόσμο χωρίς λόγο - εκτός αν είναι λόγος ο ελιτισμός σε όλα τα επίπεδα και η αγορά που τροφοδοτεί αυτή η  τέχνη...

Τα έργα που συμμετέχουν σε τέτοιες εκθέσεις πάντως προέρχονται από άνδρες κυρίως που ανήκουν στη Δύση (έστω σπούδασαν ή μένουν πια εκεί) ή καλλιτέχνες που εκπροσωπούνται από μια δυτική γκαλερί και σπάνια μπορείς να καταλάβεις από πού προέρχεται ο δημιουργός τους. Κι αυτό παρόλο που ένα από τα αιτήματα του μεταμοντέρνου ήταν η τέχνη των μειονοτήτων και ο φεμινισμός.

 Ανδρέας Κατσικούδης

22 Φεβ 2018

Φαινομενολογία της Γκιλοτίνας (Ποίηση)


Ο Θεός είναι μια ανακάλυψη των ποιητών,
οι ηθοποιοί είναι άγγελοι,
τα παιδιά κρύβουν την σοφία του κόσμου κάτω απ'  το δέρμα τους.

Υπήρξαν ζωγράφοι που κοίταξαν αρχαίους θεούς στα μάτια.
Υπήρξαν ηθοποιοί που μεταμορφώθηκαν σε θεϊκές οντότητες
χιλιάδες χρόνια πριν, μια εικόνα, ένα είδωλο.

Το είδωλο που γεννιέται και παθαίνει
                         ζωγραφίζεται,
                         ενσαρκώνεται,
                         αναγεννάται,
                         αφυπνίζεται.

Θαυμάζοντας το Είδωλο.


Aπόσπασμα από το ποίημα Θαυμάζοντας το Είδωλο
από την ποιητική συλλογή Φαινομενολογία της Γκιλοτίνας του Τάσου Σαγρή
εκδόσεις Κενότητα, 2018
www.voidnetwork.gr

Τον Τάσο Σαγρή τον γνώρισα στο φεστιβάλ ΟΥΤΟΠΙΑ που οργάνωσε το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 στο θέατρο Εμπρός (Φεβρ. 2018). Μου αρέσει τόσο η ποιητική του δουλειά, όσο και η σκηνική του παρουσία - καθώς παρουσιάζει τα ποιήματά του με μικρόφωνο, συνοδεία ζωντανής μουσικής (κιθάρα WhoDoes) και βίντεο προβολή. Η καλλιτεχνική του δράση, που δεν τη διαχωρίζει από την πολιτική, είναι πολύχρονη και πολύπλευρη - κάποιες από τις εκδηλώσεις που συνδιοργανώνει και συμμετέχει τις είχα παρακολουθήσει χωρίς να τον γνωρίζω προσωπικά. Ανυπομονώ να δω και κάποια από τις παραστάσεις που σκηνοθετεί και φυσικά θα διαβάσω και την πρώτη του ποιητική συλλογή:
Για την ανθρώπινη αγάπη στις δυτικές μητροπόλεις

Το προσωπικό του μπλογκ: http://sagristasos.blogspot.gr/

18 Φεβ 2018

Δέκα πραγματάκια που δεν λέμε στο φωτογράφο!


©️2018, Villy K.Calliga, FRAME ME

Κείμενο: Villy Calliga 

Δέκα πραγματάκια που δεν λέμε στο φωτογράφο:

1. Τι ωραία φωτογραφία! Πρέπει να έχεις πολύ καλή φωτογραφική μηχανή! (Τόσο καλή που της κάνω το χατίρι και την αφήνω να βγάζει μόνη της)
2.Φωτογραφίζω κι εγώ!!!! Να δες! (2500 φωτογραφίες με ρακομπούκαλα, σπαλομπριζόλες, και το Μαράκι με μαγιώ στο κινητό)
3. Μπορείς να μου τραβήξεις μια στα γρήγορα που την χρειάζομαι;Ένα κλικ είναι (όχι, λυπάμαι, θα πληρώσεις)
4. Είμαι του φυσικού αλλά μια και βγάζουμε σβήσε ρυτίδες-σημάδια- διπλοσάγονο- τα εκατόν πενήντα κιλά από τα πιτόγυρα. ( Πίστεψε με,  δεν θες φωτογράφο)
5. Κοίτα! Έβαλα στις φωτογραφίες που με τράβηξες ένα φίλτρο. Ωραίες δεν είναι; (Όχι!)
6. Και φυσικά θέλω όλα τα αρχεία από τη φωτογράφιση. Και τα ανεπεξέργαστα (και φυσικά δεν θα τα πάρεις)
7. Πολύ ακριβά είναι  (έχω κάτι περισσεύματα από άλλη φωτογράφιση, δεν θα είσαι μέσα αλλά θα σου έρθουν τζάμπα)
8. Είδα τις φωτογραφίες σου. Καλές είναι (Ευχαριστώ. Και οι εξατμίσεις σου το ίδιο. Δεν έχω ιδέα από εξατμίσεις αλλά καλές είναι...)
9. Κάνε τη ασπρόμαυρη, αλλά άσε τα χείλη κόκκινα. (Να σου την κάνω ασπρόμαυρη και το μάτι μπλε μαρέν; Χωρίς φώτοσοπ)
10. Φέρε και τη μηχανή μαζί σου να τραβήξουμε καμιά πόζα (Να φέρω και τη κιθάρα μαζί μήπως κανονίσουμε για κανά ταβερνάκι μετά;)

ΟΙ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΜΑΣ